Sarah Graduel
Je construis des corps comme des partitions, où chaque tension cherche son point d’équilibre.
Je travaille le fil de fer en l’entremêlant, en le tordant et en le mettant en tension pour faire émerger des corps en volume. Mes sculptures prennent forme à partir d’un enchevêtrement de lignes, où chaque geste construit l’équilibre de l’ensemble.
Mon travail puise dans deux sources essentielles : la nature et la danse. Les racines emmêlées, les amas végétaux, les matières brutes dialoguent avec les élans du corps, les postures suspendues, les tensions du mouvement. Ces influences se rejoignent dans une même recherche : celle d’un équilibre entre structure et spontanéité.
Le fil devient alors une matière vivante. Il se densifie, se relâche, s’organise, jusqu’à trouver un point de justesse. Chaque sculpture semble en suspension, dans un instant fragile où le corps tient, malgré les forces qui le traversent.
La patine rouillée prolonge cette approche organique. Elle inscrit les œuvres dans une forme d’intemporalité, comme si elles étaient les traces d’un geste ancien, figé dans la matière.
Chaque pièce porte un titre issu du vocabulaire musical. Comme une partition, mes sculptures traduisent un rythme, une intensité, une respiration. Le corps devient alors écriture : un ensemble de tensions et d’équilibres en mouvement.